Début 2008, Denis Cointe forme le projet « Salle blanche zéro particule » (SBZP) aux côtés des musiciens Sébastien Capazza et Frédérick Cazaux, avec lesquels il collabore au sein de la compagnie Fracas.
SBZP porte les premiers signes d’un travail scénique entremêlant écriture, images et musique. En 2009, il invite Marie NDiaye à une rencontre artistique, qui donnera naissance en 2010 à Die Dichte.
Texte, lecture Marie NDiaye // Mise en scène, jeu, image Denis Cointe
Musique Sébastien Capazza & Frédérick Cazaux //
Lumières Jeff Brard // Son Philippe Iratçabal
Un texte et une voix se déploient dans un espace visuel et sonore. Le lieu de cette rencontre : Berlin et les souvenirs.
Extrait sur vimeo
Création 31 mars 2011 1er et 2 avril 2011 Théâtre national Bordeaux Aquitaine – TnBA (Salle Jean Vauthier) / Escale du Livre
Production: compagnie Translation, coproduction: Théâtre national de Bordeaux en Aquitaine – TnBA, Office Artistique de la Région Aquitaine- OARA et Escale du livre de Bordeaux.
Avec les aides de : DRAC Aquitaine, Association Beaumarchais-SACD, Conseil Régional d’Aquitaine, Conseil Général de Gironde, Ecrit Cinéma Livre Audiovisuel – Aquitaine (ECLA), SPEDIDAM
22 octobre 2012 Schauspiel Francfort Cultural Days France 2012 // 23 octobre 2012 Stuttgart Staatstheater // 24 octobre 2012 Heidelberg Theater // 20 mai 2011 Villeneuve-sur-Lot, Théâtre Georges-Leygues (47) // 19 mai 2011 Pessac, le Galet (33) // 6 mai 2011 Nérac, Espace d’Albret (47) // 5 mai 2011 Saintes, Gallia Théâtre (17) // 4 mai 2011 Dax, Atrium, (40) // 3 mai 2011 Boulazac, Agora (24) // 28 avril 2011 Paris, Théâtre du Rond Point (Salle Renault-Barrault)
En 2012, Denis Cointe a réalisé le film Y penser sans cesse, produit par le Groupe de Recherches et d’Essais Cinématographiques et à coréalisé la pièce radiophonique en allemand Unablässig daran denken, produite par la Deutschlandradio.
Texte Marie NDiaye // Mise en scène, sons diffusés Denis Cointe
Voix gravée Jean-Yves Cendrey // Musique Didier Lasserre
Dispositif sonore Loïc Lachaize // Dispositif image – lumière Raphaël Sevet
Un homme envoie à sa femme des lettres qui demeurent sans réponses – c’est, du moins, ce qu’on peut penser à lire ses missives de plus en plus inquiètes, perplexes et désespérées.
Il tient, à travers ces lettres à une absente, le journal de son évolution, du glissement de la colère inquiète et exigeante vers une acceptation à la fois docile et fervente de tout ce qui l’entoure.
Production : Companie Translation // Coproduction : Escale du livre de Bordeaux
Partenaires : Office Artistique de la Région Aquitaine OARA, DRAC Aquitaine, Ville de Bordeaux,
La Chartreuse – CNES, Ouïe/Dire, SPEDIDAM
Résidence OUÏE/DIRE, Périgueux – du 31 août au 5 septembre 2015
Résidence La Chartreuse, Villeneuve-Lez-Avignon – du 21 au 28 septembre 2015
Résidence O.A.R.A., Bordeaux – du 21 au 31 mars 2016
Molière scène d’Aquitaine – festival Escale du livre de Bordeaux – 30/31 mars 2016
Maison de la Poésie Paris – 14 et 15 avril 2016
Marie du 17ème Paris festival “Les rencontres de la nuit” – 1er juin 2016
Agora de Boulazac (24) – 23 mars 2017
Abbaye de Neumünster Luxembourg, – 20 septembre 2017
Romanfabrik, Foire du Livre de Francfort – 12 octobre 2017 (version en allemand)
Écriture, percussion Didier Lasserre // Piano Christine Wodrascka
Trompette Jean-Luc Cappozzo // Violoncelle Gaël Mevel // Clarinette Benjamin Bondonneau //
Voix alto Laurent Cerciat // Sons diffusés Denis Cointe // Son Loïc Lachaize
“Une ville, une campagne, de loin est une ville et une campagne ; mais, à mesure qu’on s’approche,
ce sont des maisons, des arbres, des tuiles, des feuilles, des herbes, des fourmis, des jambes de fourmis, à l’infini.” Pascal
Lire la critique de Philippe Alen ici
Extraits des répétitions au Théâtre des Quatre Saisons :
Production : Compagnie Translation
Coproduction : Théâtre des Quatre Saisons avec le soutien de l’Office Artistique
de la région Nouvelle-Aquitaine
Silence was pleased a été créé le 17 janvier 2020 au Théâtre des Quatre Saisons scène conventionnée musique, Gradignan (Gironde), à l’issue d’une résidence à la MÉCA en décembre 2019
Mise en scène, lecture Denis Cointe // Percussion Didier Lasserre //
Voix alto Laurent Cerciat // Sons diffusés Loïc Lachaize
Poème de Jean-Christophe Bailly BLANC SUR NOIR
« Ici est racontée une histoire, c’est un plan de cinéma – un homme qui traverse un pont et atteint l’autre rive. Conte d’hiver qui est un hommage ou un adieu à ceux qui n’ont pu le franchir et qui se sont jetés dans l’eau. Leurs noms figurent. Il neige (blanc) et il fait nuit (noir). La neige fond, ce que les mots ne savent pas faire aussi bien, et pourtant on a vraiment souhaité ici qu’ils soient eux aussi des flocons. » Jean-Christophe Bailly
Le public est invité à prendre place auprès des quatre interprètes qui tentent d’ouvrir un espace d’évocations, nourri de présences et d’absences, de traces, de durées. Il est convié à l’expérience d’un déploiement plastique et sonore du poème. Ici sera tenté la mise en jeu, la mise en situation du souvenir, dans l’acte du langage lu, de quelques bâtons mêlés de caisse claire, d’une rumeur, d’une cloche, d’un sinus. Dans un lointain écho aux fantômes du poème (Lenz, Walser, Rosa Luxembourg, Celan, Szondi), Laurent Cerciat chante, par bribes, un poème de Goethe Gesang der Geister über den Wassern avec une mise en musique de Schubert.
Résidence MÉCA/OARA du 15 au 25 mars 2021
Présentation publique les 25,26 et 27 mars 2021 dans le cadre de l’Escale du livre de Bordeaux
Création : 27 janvier 2022 Festival 30/30
Production : Translation // Coproduction : Escale du livre
Soutiens : OARA, DRAC Nouvelle-Aquitaine, Iddac Festival 30/30, Glob Théâtre
Projet de territoire dans le Médoc en Gironde, avec et autour de l’œuvre des artistes britanniques Andrew et Eden Kötting.
Un projet de Translation & La Troisième Porte à Gauche, avec Laure Carrier, Denis Cointe & Camille Auburtin, Marte Poumeyrol, Christophe Leroy, avec la collaboration de Olivier Crouzel.
Soutiens : Département de la Gironde – Domaine départemental de Nodris et Maison de Grave, DRAC Nouvelle-Aquitaine, Iddac, ALCA, Rectorat de Bordeaux, Cinémathèque du documentaire.
A l’origine il y a le film Gallivant du réalisateur performeur Andrew Kötting, un voyage burlesque le long des côtes britanniques qu’il entreprend avec sa grand- mère Gladys et sa fille Eden, avec aussi une bande d’amis équipée de micros, caméra 16 mm et d’énergie de rencontres. Puis, l’intuition d’un collectif d’artistes qu’un dialogue peut s’établir entre ce film, sa géographie, son épopée, et le Médoc, ses habitants, ses marais, son littoral. Entre une île et une presqu’île.
Alors il y a le projet In Situ du Médoc à Gallivant : un an de médiations et de rencontres sur le territoire du Médoc et la création d’une performance le 14 septembre 2024 à la Maison de Grave, aux confins du cinéma documentaire et du spectacle vivant.
Forme scénique, création mars 2026
Texte inédit, lecture Marie NDiaye // Improvisation, piano Christine Wodrascka // Conception Denis Cointe // Réalisation sonore Laure Carrier // Régie et conception technique Frédérick Cazaux // Création lumière Yvan Labasse // Collaboration à la musique Didier Lasserre // Accompagnement à la production Julie Momboisse // Graphisme Alex Pou
« C’est un homme qui parle, il dit sa colère et tente de se faire justice, en toute sincérité. Sa femme l’a quitté, l’a fui, il ne comprend pas les raisons de ce qu’il voit comme une désertion après des décennies de vie commune qui lui étaient toujours apparues comme réussies, voire exemplaires. »
Sur scène, la lecture de Marie NDiaye rencontre la musique de Christine Wodrsacka. Entre ces deux femmes, des liens sensibles se tissent. Une installation sonore et visuelle d’un chœur de lectrices et de lecteurs rejoint le duo. L’espace scénique s’étend.
Production : Translation | Coproduction : Office Artistique de la Région Nouvelle Aquitaine, Glob Théâtre en coopération avec la Villa Valmont, Les Escales du livre de Bordeaux, Les Avant-Postes | Préachat (en cours) : Glob Théâtre (33), Agora de Boulazac (24), Le Méta (86), Ville de Pessac (33), Ville d’Eysines (33), Institut Pierre Werner Luxembourg (LU)